感覺更象是一部戲劇.雖然也有少量的實景,大部分為布景.角色且常有類似戲劇中那樣的自說自話.另外也經(jīng)常黑了背景,只打光顯現(xiàn)人物自身.
故事是一個簡單的復(fù)仇故事,不過戲劇好象一般都是重點(diǎn)在顯現(xiàn)人性的張力上,而不在故事情節(jié)要多么復(fù)雜.
畫面構(gòu)圖相當(dāng)完美.尤其開始那幕藝伎的戲中戲,美的有點(diǎn)奪人魂魄,日本藝術(shù)中這種視覺性實在是沒得講.看時不免想起羅丹斷手的那個典故,手雕塑的太完美了,影響了人們?nèi)プ⒁獾袼艿恼w表現(xiàn).

最早是在李香蘭和田中絹代的傳記里知道《雪之丞變化》和長谷川一夫（林長二郎）的，長谷川一夫年輕的時候被稱作日本著名的美男子，和李香蘭合作過《白蘭之歌》《支那之夜》和《熱砂之誓》（合稱“大陸三部曲”），李香蘭在自傳里回憶說演過《雪之丞變化》的長谷川一夫（記得他好象是歌舞伎世家出身）表現(xiàn)起女性的柔媚來讓身為女性的自己自愧不如，日本根據(jù)李香蘭自傳拍的劇集《別了，李香蘭》（澤口靖子主演）里面就有一段是長谷川一夫說戲，表演傳統(tǒng)日本女性柔順姿態(tài)的鏡頭。
《雪之丞變化》有很多藝人都演過，其中包括美空云雀。這個戲里既有男扮女裝，又有一人分飾多角，并且在舞臺上演出似乎還有極為迅速的更衣?lián)Q裝設(shè)計（表現(xiàn)角色變化），難怪一直都是搬演的熱門。
《雪》的大多數(shù)段落都是按照舞臺劇的方式在置景，尤其表現(xiàn)人物內(nèi)心活動的地方，通常是全黑背景佐以鎖定主角的燈光，迫使觀眾的注意力高度集中，有如身處劇場。這種方式顯然是為了保存《雪》作為舞臺劇時獨(dú)特的美感。
可惜我買到的并非長谷川一夫19歲時出演，衣絞貞之助導(dǎo)演的那個黑白版

題記：
仇恨是一種內(nèi)在動力，他讓人有著追索的勇氣和毅力
――――卡夫卡·陸（KavkaLu）
大量的日本文藝電影證明，日本電影的模式和他們的戲劇息息相關(guān)，歌舞伎等藝術(shù)形式始終影響著日本電影的美學(xué)風(fēng)格，凄美的精神世界和對于世間情愁的關(guān)注正是戲劇舞臺上凝練現(xiàn)實的表現(xiàn)方式，日本導(dǎo)演曾村保造這樣說過：“日本電影的詩意美學(xué)形成于女性的感性氣質(zhì)，而非形成于勇于面對外界的男性氣質(zhì)”。所以，我們在日本文學(xué)和影像里看見無數(shù)在慘淡人生里勇于抗?fàn)幍拿\(yùn)的女性，她們勇于承擔(dān)后果的勇氣遠(yuǎn)大于日本男性囂張背后的羸弱。
利用阻隔（移門、移窗甚至是茶幾）造成的畫面層次讓觀眾始終有著猶如鏡中的感覺，造景和空間的間離是日本電影美學(xué)的基礎(chǔ)，日本文化的唯美和細(xì)致的情結(jié)在這種氛圍里凝集，以和服為代表的傳統(tǒng)日本文化和粉黛下的臉面給人的東方審美情趣始終讓上一世紀(jì)的日本電影有了鮮明的文化特征，筆者推介的幾部片子大抵改編自文學(xué)作品，我們從中也可看見文學(xué)的虛擬對于日本電影敘述模式的影響。
這是一個關(guān)于復(fù)仇的故事

《雪之丞變化》可惜長谷川一夫老了點(diǎn)
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