伊納里圖表達的東西總能讓我共情，人物的焦慮和困境過于“生龍活虎”。里根渴望被“愛”（或是崇拜），卻又瞧不起帶給自己“愛”的垃圾，認(rèn)為自己是個演員而不是名人，因此去追求演員該追求的東西，又擔(dān)憂觀眾不買賬，私人滿足還是依賴于大眾是否買賬。一個有精神追求的人，自我追求和大眾崇拜缺一不可。兩個似乎存在不可調(diào)節(jié)的矛盾的因素并列，且前者達成的標(biāo)準(zhǔn)是建立在后者成立的基礎(chǔ)上，否則毫無意義。由此可見沒人欣賞的“陽春白雪”就是bullshit

剛看完鳥人。
孤注一擲自編自導(dǎo)自演一部舞臺劇的主角，在彩排過程中不斷遇到麻煩。天才配角的任性驕狂，對自己水平的懷疑，同女兒疏離的關(guān)系，等等。他做這件事情的初衷是要證明一些自己，多年前扮演鳥人成名后再無建樹，日漸平庸，希望通過一出嚴(yán)肅的百老匯舞臺劇證明自己的才華，獲得更多的名氣。屢遭挫折后，他決定用真槍在舞臺上結(jié)束自己的生命?？赡苁菦Q心不夠，結(jié)果打掉了鼻子，保住了性命，舞臺劇也因而大紅。影片最后，他從醫(yī)院跳出窗臺，女兒發(fā)現(xiàn)后趴在窗口，望向天空微笑。
主角對自己超能力的幻想，以及面對鳥人第二自我的掙扎，不能簡單理解為理想和現(xiàn)實的沖突。如果現(xiàn)實版是在追逐理想，那這個理想是很現(xiàn)實和充滿挫折的。鳥人第二自我在抱怨他錯過了掙大錢的現(xiàn)實機會，同時又讓給了他飛天遁地的魔幻想象。
外界刺激引起的自我成長或者蛻變，是推動情節(jié)的主要動力，通過兩個自我的交鋒展現(xiàn)給觀眾。影片開始的超能力，是他的一個避風(fēng)港，讓他得以不時地從紛雜的籌備事宜中抽離出來。超能力也經(jīng)常起到自我安慰的作用

相比于《荒野獵人》，導(dǎo)演伊納里多在去年獲得奧斯卡最佳影片的《鳥人》，創(chuàng)作難度更高，也更有話題可聊。這部電影有著一個奇怪的名字，同時也有著和大多數(shù)奧斯卡最佳影片截然不同的面相。它再一次充分表明了，電影不僅是一個講故事的載體，也不僅是最新視聽技術(shù)的展示，電影可以是一個讓藝術(shù)家展現(xiàn)情感和想象力的藝術(shù)作品?！而B人》的主題，說白了就一句話，一個過氣演員掙扎尋回自我的故事。這個主旨并沒有太深刻，但可以有無限多種表達方式。即便你不喜歡《鳥人》的題材和風(fēng)格，但也不難看出，這是一部才華橫溢的電影。
《鳥人》最顯著的一個特征，是全片從頭到尾幾乎是一個連續(xù)的長鏡頭。電影剪輯傳統(tǒng)上分為兩大派別，一個是法國影評家巴贊為代表的現(xiàn)實主義，即以盡量少的剪輯和人為干擾來客觀的表達；和以蘇聯(lián)導(dǎo)演愛森斯坦為代表的主題蒙太奇剪輯。幾乎從電影誕生之初，剪輯就開始為電影講故事服務(wù)了。梅里愛和格里菲斯分別開創(chuàng)了連續(xù)性剪輯和古典剪輯，即省略多余片斷來交代情節(jié)和通過特寫和交叉剪輯來表達因果關(guān)系與情緒。但愛森斯坦更進一步

看這個電影會很累。在狹窄的空間里鏡頭跟著演員像沒頭蒼蠅一樣到處亂撞，耳邊是停不掉的鼓點。
故事的主線，一個過氣的明星，昔日的超級英雄Birdman, 想通過一部百老匯舞臺劇來重新走上事業(yè)的巔峰。 他想方設(shè)法讓自己被人看見，但他的想法太過時了，他以為自己只要好好地演一部百老匯劇就能像金子閃著光一樣被別人看見。他拒絕一切社交媒體，甚至與紐約最權(quán)威的劇評人在酒吧遇見也不上前打個招呼。
他為了這個劇傾注了自己的所有，風(fēng)頭卻被苦心請來的另一個演員搶走。然而，一個偶然，他在演出間隙出來抽顆煙，門自動關(guān)上把他反鎖在外面，還夾住了他的袍子。為了繼續(xù)演出，他只得光著身子繞到劇院正門。這下不得了了，時代廣場上的人們認(rèn)出了他，還把他只穿著內(nèi)褲和襪子弓著腰在大街上奔跑的視頻發(fā)到了網(wǎng)上。他一下子火了，竟然以這種方式。
在這件事上嘗到甜頭，他也學(xué)著改變了。他甚至在第二次見到劇評人的時候試著上前去示好，但不巧卻以爭吵告終。他太壓抑了。在一次醉酒街頭后，他悟到了！現(xiàn)在的觀眾喜歡的是刺激的，他們喜歡血，喜歡動作

《鳥人》It's not about love It's about ourself
轉(zhuǎn)載請注明網(wǎng)址: http://www.mmedi.cn/archives/id-18314.html