本片不同于一般紀(jì)錄片，以創(chuàng)新的形式將紀(jì)實與非紀(jì)實結(jié)合，形成了獨(dú)特的藝術(shù)效果。每個人眼里都有一個真相。正如我們看到的孩子受到的傷害其實更反映了一個家庭、一個社會乃至一個國家。JonBenet Ramsey從小開始選美，充滿童真的她或許并不知道這意味著什么，這是父母的過錯，總是將對女兒的希望寄托于選美之路，讓孩子過早的參與到大人的世界。父親的漠不關(guān)心、母親嚴(yán)苛的要求以及哥哥和她之間糟糕的關(guān)系，更使她小小的年紀(jì)便進(jìn)入了成人的世界。整個美國及社會的兒童審美成人化問題值得我們的思考。此外

在北影節(jié)上觀看《童心無歸處》，這是一部值得在電影院里看完片尾字幕的電影，在我看來，片尾字幕時間除了尊重制作者之外，更是電影情緒延續(xù)的最好驗證。當(dāng)導(dǎo)演的敘事完成后，觀眾走不開是因為情緒還沒有得到安撫，無論是震撼、感動、疑惑，這也是紀(jì)錄片和文藝片總會形成集體性討論的基礎(chǔ)。
非語義性空間敘事的特征是交互性對話的消失，在蘇聯(lián)早期的電影體系當(dāng)中，“詩電影流派”為了保證導(dǎo)演的風(fēng)格化特征以及對電影本體的追斥，大量的空間表達(dá)變成了主要敘事策略，觀眾通過生活經(jīng)驗的對比以及空間的捕捉，促成了與導(dǎo)演一同對話的心理趨勢，所以那個時候空間成為了最基礎(chǔ)的視聽語言。但當(dāng)維爾托夫創(chuàng)立“電影眼睛派”的時候，提出鏡頭捕捉生活，用人眼的方式觀察生活，也就改變了敘事的交互性。導(dǎo)演和觀眾之間通過視聽語言的對話開始逐漸被角色的視角所帶入。這部《童心無歸處》是一部劃時代意義的紀(jì)錄片，當(dāng)人們?yōu)槭虑榈恼嫦嗨乖甑臅r候，20年后與20年前形成了兩個空間，解讀這部電影的鑰匙就在這兩個空間里。一個空間代表著情緒的宣泄，比如觀眾對兇手的猜疑

精益！童心無歸處影片分析
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